新石器時(shí)代的石斧在考古工作者的呵護(hù)下漸露真容，刃口處的磨損，見(jiàn)證著先民與自然博弈的歲月；殷墟出土的青銅透著幽光，饕餮紋飾中凝固著三千年前先民的敬畏與祈求；宋代官窯的冰裂紋盞托置于茶席，開(kāi)片中依稀可聞臨安城的暮鼓晨鐘……這些已歷千年的手工器物，在新近出版的《中國(guó)手工器物美學(xué)的傳承研究》中一一可尋。它們是凝固的歷史，亦是文明的象征。

自骨針到青瓷

在跨湖橋遺址，一枚八千年前的骨針上0.2毫米的鉆孔痕跡，揭示了新石器時(shí)代先民對(duì)“器”與“道”的原始認(rèn)知：當(dāng)人類首次將動(dòng)物骨骼轉(zhuǎn)化為縫紉工具時(shí)，實(shí)用需求升華為對(duì)造物法則的思考——在這樣的闡釋中，作者拉開(kāi)了對(duì)中國(guó)手工器物“道器之辯”的序幕，并定下了全書(shū)將中國(guó)手工器物美學(xué)置于五千年文明史背景下進(jìn)行考察的基調(diào)。

新石器時(shí)代后，隨著歷史演進(jìn)，中國(guó)古代先民們不斷在手工器物的創(chuàng)作中探索“器”與“道”之間的關(guān)系，表達(dá)對(duì)美的追求。作者認(rèn)為，從骨針到青銅，從陶器到瓷器，從玉器、漆器到金銀器，每一件手工器物都承載著特定的文化意義和藝術(shù)價(jià)值——甲骨上刻畫(huà)“器”字，中間有犬、四周分布四個(gè)“口”，意味犬在中間守護(hù)器物，揭示了先民的生活場(chǎng)景；良渚玉琮，內(nèi)圓外方，為“天圓地方”宇宙觀的物化表達(dá)；商周青銅，以饕餮為紋飾，是將宗教威懾力轉(zhuǎn)化為視覺(jué)符號(hào)的早期嘗試。在大量分析的基礎(chǔ)上，作者引用《考工記》“天有時(shí)，地有氣，材有美，工有巧”等論述，將中國(guó)手工器物美學(xué)的哲學(xué)根基歸納為“天人合一”。這種歸納，不僅是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)觀念的梳理，也是對(duì)中華文明思維方式的解密。

由詩(shī)性至超越

《中國(guó)手工器物美學(xué)的傳承研究》一書(shū)的特長(zhǎng)，不僅在于它詳細(xì)梳理了中國(guó)手工器物的美學(xué)淵源、歷史流變與美學(xué)因素，還在于它力求在中西比照的視野中凸顯中國(guó)美學(xué)的特征。

作者認(rèn)為，西方美學(xué)強(qiáng)調(diào)概念的清晰與邏輯體系的周密，是以實(shí)為主、以虛輔之，而中國(guó)文化特別是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)，往往注重范疇的感悟與意象性的批評(píng)，是以虛為主、以實(shí)輔之。作為中華傳統(tǒng)文化整體性的一維，中華傳統(tǒng)美學(xué)的話語(yǔ)充滿了詩(shī)性，并以自身的模糊性與意義的豐富性來(lái)確保其與整體文化的勾連以及體驗(yàn)的審美超越。具體到器物層面，西方古代器物重在從自然實(shí)體出發(fā)對(duì)自然進(jìn)行模仿，并從中總結(jié)藝術(shù)規(guī)律和形式法則。中國(guó)古代器物的造物理念則強(qiáng)調(diào)主客統(tǒng)一的整體意識(shí)，是為了達(dá)成人與自然的和諧。

雖然各有特征，但各個(gè)地區(qū)的器物造型藝術(shù)也并非涇渭分明。在書(shū)中，作者列舉案例，揭示了器物美學(xué)相互交融、相互滋養(yǎng)的特質(zhì)——元青花器型借鑒了波斯金銀器的造型，紋飾融合了蒙古蒼狼圖騰與漢族纏枝蓮紋，鈷料配方暗合道家煉丹術(shù)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。這種多重要素的組合，印證了作者提出的“文化層累說(shuō)”，即傳世器物多是各種文明要素融合的結(jié)果。

以科學(xué)觀美學(xué)

《中國(guó)手工器物美學(xué)的傳承研究》一書(shū)，還體現(xiàn)了作者力求以多個(gè)學(xué)科的視野來(lái)理解中國(guó)手工器物美學(xué)的努力。

例如，“形質(zhì)意”的三維評(píng)價(jià)體系。這一理論體系將現(xiàn)代心理學(xué)觀念應(yīng)用于傳統(tǒng)器物研究——鈞窯瓷器的窯變釉色，在“完形壓強(qiáng)”作用下形成獨(dú)特的視覺(jué)張力；明式家具，通過(guò)“圖底關(guān)系”的巧妙處理，達(dá)成實(shí)與虛、功能與審美的平衡。諸如此類的分析，新穎獨(dú)到，使古老的器物經(jīng)由跨學(xué)科的視角，煥發(fā)了別樣的生機(jī)。

除了抽象的美學(xué)分析，作者還注重從工藝視角，將“美”轉(zhuǎn)化為可量化的技術(shù)參數(shù)。例如，在對(duì)杭州南宋官窯博物館的實(shí)地調(diào)研中，該書(shū)的研究團(tuán)隊(duì)運(yùn)用X射線熒光光譜分析方法，破譯了“紫口鐵足”的工藝密碼，即將胎土中的紫金土含量精確控制在18％～22％，燒成溫度控制在1230℃±10℃的區(qū)間。這種將材料科學(xué)與傳統(tǒng)工藝相結(jié)合的實(shí)證研究，拓展了手工器物美學(xué)研究的維度。

此書(shū)令人稱道的，還有對(duì)器物詩(shī)性美學(xué)的闡釋。作者以唐代金銀器上的卷草紋為切入點(diǎn)，揭示紋樣演變與邊塞詩(shī)發(fā)展的同頻共振——初唐的忍冬紋剛勁簡(jiǎn)練，恰如王昌齡“黃沙百戰(zhàn)穿金甲”的豪邁；中唐的纏枝紋婉轉(zhuǎn)流動(dòng)，暗合白居易“血色羅裙翻酒污”的世情百態(tài)。這種將器物紋飾與詩(shī)歌意象互文解讀的嘗試，為傳統(tǒng)工藝研究開(kāi)辟了新境。

從傳統(tǒng)到傳承

面對(duì)現(xiàn)代社會(huì)機(jī)械化的生產(chǎn)浪潮，傳統(tǒng)手工藝如何傳承？在書(shū)中，作者并未回避這一現(xiàn)實(shí)問(wèn)題，而是努力通過(guò)自身實(shí)踐與觀察尋求答案。

在手工藝作品設(shè)計(jì)層面，作者提出，設(shè)計(jì)師可從傳統(tǒng)文化中汲取靈感，同時(shí)運(yùn)用現(xiàn)代設(shè)計(jì)手法和技術(shù)，將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代審美相結(jié)合，創(chuàng)造出既具有傳統(tǒng)韻味又具有現(xiàn)代感的手工器物。例如，在龍泉青瓷的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型案例中，設(shè)計(jì)師們既保留了傳統(tǒng)“出筋”工藝，又引入?yún)?shù)化設(shè)計(jì)的技術(shù)，使器皿曲面既滿足茶湯流動(dòng)的物理特性，又符合當(dāng)代崇尚的極簡(jiǎn)審美理念。這種重組與創(chuàng)新，是對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行當(dāng)代轉(zhuǎn)譯的生動(dòng)實(shí)踐。

在產(chǎn)業(yè)升級(jí)層面，書(shū)中收錄了對(duì)手工藝集聚區(qū)的田野調(diào)查。作者在對(duì)景德鎮(zhèn)陶溪川文創(chuàng)園進(jìn)行考察后發(fā)現(xiàn)，當(dāng)年輕創(chuàng)客將琺瑯彩技藝應(yīng)用于智能穿戴設(shè)備時(shí)，古老的工藝大受歡迎，獲得了接軌未來(lái)的生命力。作者進(jìn)一步提出，設(shè)計(jì)師們利用3D打印、虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)等技術(shù)，將傳統(tǒng)手工藝與數(shù)字化設(shè)計(jì)工具相結(jié)合，能創(chuàng)造出既具有傳統(tǒng)韻味又富有現(xiàn)代科技感的作品。這種結(jié)合，不僅拓寬了手工藝創(chuàng)作的領(lǐng)域，也為傳統(tǒng)手工藝的“創(chuàng)新性傳承”與“生產(chǎn)性保護(hù)”提供了更多可能。

當(dāng)我們?cè)诰暗骆?zhèn)青花瓷器中品味巖韻的茶香，在苗銀首飾里感受圖騰的記憶，在脫胎漆器上閱讀時(shí)光的包漿時(shí)，便完成了一次與傳統(tǒng)文化的親密觸碰。筆者以為，《中國(guó)手工器物美學(xué)的傳承研究》的價(jià)值，不僅在于構(gòu)建了貫通古今的理論體系，更重要的是喚醒了當(dāng)代人對(duì)造物之美的感知能力。在機(jī)械化生產(chǎn)能大量復(fù)制物品的時(shí)代，手工器物那微微偏離標(biāo)準(zhǔn)線的弧度，那偶然天成的不完美肌理，恰是人類文明最珍貴的生命印記。這部凝聚三十年研究心血的著作，既是對(duì)傳統(tǒng)智慧的深情回望，更是對(duì)未來(lái)文明的灼見(jiàn)預(yù)言。

（原載《光明日?qǐng)?bào)》，作者為張松林）